Дэйв Кили делает гитары полностью вручную.

Jun 19, 2023

«Когда слова бессильны, говорит гитара».

Джордж Селл – известный американский дирижер и композитор венгерского происхождения – был прав, когда сказал это много лет назад. Гитары — замечательный инструмент: они создают выразительность там, где в противном случае могла бы быть тишина; они вызывают теплые эмоции там, где в противном случае могла бы быть холодная логика; они вызывают ностальгию там, где в противном случае могло бы наступить забвение. Тем не менее, как бы там ни было, кто-то где-то должен был их создать.

И тут на сцену выходит Дэйв Кили. Кили создает первоклассные инструменты в винтажном стиле на протяжении последних 20 лет.

«Когда я переехал в Керлью около 17 лет назад, я работал с одним парнем из Республики, который делал арфы», — вспоминает Кили. «Я работал с ним три или четыре года и сделал около 300 арф.

«Оттуда я просто перешел на гитары».

Зайдите в небольшую мастерскую Кили за его домом в Кеттл-Фолс, штат Вашингтон, и вы попадете в тщательно созданную экосистему – стабилизированную при температуре 70 градусов и 45-процентной влажности – это все равно, что войти в машину времени и вернуться в 1920-е годы. Здесь нет промышленных машин, нет сверл. Стены не отделаны синтетическими современными материалами, которые обычно использовали многие современники Кили.

«Действительно великий инструмент нуждается в человеческом прикосновении, интуиции и проницательности», — сказал он. «Поэтому я по-прежнему в основном использую ручные инструменты, чтобы чувствовать дерево во время работы с ним». Цель Кили — создать с нуля гитары в «винтажном стиле», уникальные, но характерные для инструмента, который, возможно, уже прожил несколько жизней.

Одним из наиболее важных компонентов «идеальной гитары» является дерево. «Если вы делаете гитары 1900-х годов, вам понадобится древесина 1900-х годов», — сказал Кили. «Если вы формируете кусок старого дерева, представьте себе его историю. Представьте себе звуки, которые он впитал в себя на протяжении многих лет. А потом, когда вы надеваете на него полдюжины струн и он становится инструментом, вы буквально играете в историю».

Тщательный выбор Кили материалов придает каждому из его инструментов отдельную индивидуальность. «Много раз я выходил в лес и падал конкретное дерево», — сказал он. «Я принесу древесину домой и разделю ее на заготовки, чтобы она медленно высохла. Затем у меня есть небольшой запас древесины, из которой я могу выбрать, когда она будет готова. Каждый инструмент уникален; Я могу сказать вам, сколько лет было дереву, где оно находилось и что в нем уникального. Возможно, это произошло во время пожара возле Черного озера в 1910 году, или древесина была спасена со дна озера Верхнее, или древесина могла быть использована в качестве пиломатериалов на вековой мельнице. У каждого инструмента и дерева, из которого он изготовлен, есть своя история».

Однако здесь дело не только в древесине, которую использует Кили. На полке в его мастерской стоят два толстых, пыльных тома: «Циклопедия полезных искусств Томлинсона», опубликованная в 1852 году. Это один из многих справочников, которые он использует, чтобы сохранить аутентичность при создании своих инструментов. Для Кили это, по сути, кулинарная книга, наполненная рецептами, к которым он обращается, когда с нуля готовит лак для своих гитар.

«Меньше всего вам хочется попытаться воспроизвести гитару в винтажном стиле, а затем распылить на нее полиуретан», — сказал он. «Я стараюсь использовать те же методы и продукты, которые были доступны в то время, когда были созданы эти старые, винтажные инструменты. Лаки использовались на струнных инструментах примерно до 1940-х годов, когда производители гитар перешли на лак. В скрипках до сих пор используется лак, но современные производители гитар теперь используют полиуретан. Я использую лак, потому что гитаристы предпочитают именно его».

Хотя его опыт принес ему способность безупречно воссоздавать многие из самых знаменитых и выдающихся инструментов в истории – мандолину Gibson Lloyd Loar или, возможно, акустику Martin OM – мастер говорит, что он по-прежнему предпочитает инновации отдыху. «Да, я могу сделать копию старинного инструмента, потому что большинство людей не могут позволить себе купить оригинал. Но я бы предпочел воспользоваться своими знаниями об инструментах, создать свой собственный дизайн и вывести его на новый уровень. Я создал множество инструментов, разработанных мной, и это то, чем я предпочитаю заниматься».